L’exposition « INTERREALM » est au Carrousel du Louvre

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21 octobre , 2026

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Du 23 au 25 octobre 2026, INTERREALM réunit 23 artistes et créateurs chinois, français et internationaux au Carrousel du Louvre, à Paris. À travers quatre axes artistiques, l’exposition explore les préoccupations contemporaines, les échanges interculturels, la réinterprétation du patrimoine et l’émergence de jeunes talents.

La deuxième Exposition sino-française d’art et de design, intitulée INTERREALM, se tiendra du 23 au 25 octobre 2026 dans le cadre du salon Art Shopping, au Carrousel du Louvre. Peinture, sculpture, installation, textile, céramique, mode et art numérique se rencontrent pour interroger les relations entre l’individu, les cultures et le monde contemporain.

Portée notamment par le Centre de l’Héritage et de l’Innovation Culturelle Sino-Française (CHIC) et CIRCLE (Fashion Now Circle Magazine), en collaboration curatoriale avec MindSwell, l’exposition est placée sous le commissariat de Yueming MENG (孟月明).

Préoccupations contemporaines : émotions, mémoire et reconstruction

L’artiste chinois JIA Wei KK (贾伟KK), fondateur du groupe LKK, explore les émotions, la résilience et la reconstruction intérieure à travers son univers artistique Ruhua. Ses œuvres « Chaos Rebirth – Water Drop », « Ruhua Crocodile – String » et « Rainbow in the Abyss – Transcendence » évoquent la vie, la peur et le dépassement de soi. Son installation « Ruhua Baby – Crocodile – Meditation » interroge la quête d’équilibre intérieur.

L’artiste français Serge Bloch explore la mémoire et les émotions quotidiennes à travers le dessin minimaliste, le collage et des objets détournés. Ses œuvres « The Frame and the Heart », « A Matron » et « A Prayer » révèlent la poésie des gestes et des objets ordinaires.

Échanges interculturels : un dialogue entre les pratiques artistiques

L’artiste néerlandais Robbert de Goede présente « Wire Sculptures – Carbon », associant bois carbonisé et fils délicats pour explorer les relations entre matière, espace et lumière.

L’artiste français Steve Lecru, installé en Chine, réinterprète les pierres traditionnelles de Taihu dans « Taihu Stones Revisited », mêlant culture visuelle chinoise et art contemporain occidental.

La créatrice chinoise GU Yuandai (顾远黛) fait dialoguer peinture et mode à travers « All of Me », tandis que JI Fujun Kiki (纪馥君) transforme le tressage du bambou et les matériaux naturels en installations contemporaines.

Wanderley Cabral, artiste brésilien installé en France, développe une œuvre à la croisée de deux cultures. Dans sa peinture « Pôr do Sol », la couleur devient un puissant vecteur d’émotions.

Patrimoine culturel immatériel : entre tradition et innovation

L’artiste LI Xiangyu (李向宇) revisite les héritages des dynasties Qin, Han et Tang à travers le design contemporain. Ses œuvres « Yong Le Hui » (俑乐绘), inspirée des guerriers en terre cuite, et « Tang Fugui » (唐富贵), associant la figure du cheval Tang à la laque traditionnelle chinoise, proposent une nouvelle interprétation de l’esthétique orientale.

DAN Muzhen (丹木真) réinterprète l’art traditionnel des tsa-tsa de l’Himalaya, notamment à travers « Coffret de tsa-tsa du Dieu jaune de la richesse ».

LI Wei (李薇), professeure à l’Université Tsinghua, explore les textiles et costumes traditionnels chinois dans « Le Classique de l’eau sur soie ».

LI Xiangyu (李翔宇) renouvelle l’utilisation du Lujin, textile traditionnel du Shandong, dans la création vestimentaire contemporaine.

LI Yichen (李依宸), diplômée du Royal College of Art, transforme le paravent traditionnel en installation sculpturale, tandis que HUANG Haining (黄海宁) transpose les techniques chinoises d’assemblage à tenons et mortaises dans la joaillerie contemporaine.

Programme Jeunes Talents : les regards d’une nouvelle génération

Onze jeunes créateurs explorent l’identité, l’écologie, les relations humaines et les technologies numériques à travers des pratiques interdisciplinaires.

LI Haoze (李昊泽) interroge les infrastructures urbaines dans « On Proper Misuse ». QIAN Chengyu (钱程钰) explore les relations entre protection et contrainte à travers la céramique, tandis que ZHOU Yunhan (周韵涵) questionne la mémoire corporelle et les liens affectifs.

À travers la création 3D, YU Xiaozeng (于小曾) examine les relations entre humanité et médias dans « L’Ère des pseudopodes ». SU Jiayi (苏嘉怡) propose des expériences interactives autour des objets quotidiens, tandis que WANG Jingyi (王婧怡) utilise la glace pour évoquer la fragilité du bonheur.

ZHAO Yanqi (赵妍淇) développe une recherche artistique autour des expériences contemporaines. GE Xinyuan (葛欣圆) aborde la protection animale par le bijou d’art, JIANG Yuexuan (姜悦萱) explore les notions de liberté et de protection, YANG Jingyu (杨婧瑜) interroge l’identité et le pouvoir à l’ère numérique, et ZHANG Caiyilin (张蔡奕琳) fait du bijou un support de narration personnelle.

Un forum artistique international le 26 octobre

Dans le prolongement de l’exposition, un forum artistique et une cérémonie de remise de prix se tiendront à Paris le 26 octobre 2026.

Réunissant artistes, commissaires et chercheurs, dont Philippe Bouthier, les échanges porteront sur le patrimoine culturel, la création contemporaine et le dialogue entre Orient et Occident.

Pour la commissaire Yueming MENG, INTERREALM ambitionne de dépasser les frontières culturelles et disciplinaires, faisant de l’art un langage commun capable de rapprocher les individus, les cultures et les générations.