Ce qui se trame. Histoires tissées entre l’Inde et la France. Pensée comme une rencontre entre deux grandes traditions textiles, cette manifestation unique mêle exposition et festival, offrant un regard croisé sur les pratiques textiles et les savoir-faire d’exception en Inde et en France.
Les Manufactures nationales – Sèvres & Mobilier national, l’Institut français et l’Ambassade de France en Inde présentent « Ce qui se trame. Histoires tissées entre l’Inde et la France » – du 4 décembre 2025 au 4 janvier 2026, un événement exceptionnel dédié à la création contemporaine, à la croisée de l’art textile, de l’artisanat d’art et du dialogue interculturel.
“Dans Ce qui se trame, la main nous guide, et à mesure que les fils s’entremêlent, ils illustrent l’histoire franco-indienne et le potentiel de création conjointe de nos deux nations. De l’importation en Europe des mousselines du Bengale, à la mode des “indiennes”, c’est un dialogue ancré dans le temps mais aussi tourné vers l’avenir et l’innovation que nous livre Christian Louboutin et Mayank Kaul, avec pour référence le métier à tisser, outil emblématique de l’activité des Manufactures nationales, aujourd’hui encore très présent dans les villages et les foyers d’artisans indiens.” Thierry Mathou, Ambassadeur de France en Inde
Pensée comme une rencontre entre deux grandes traditions textiles, cette manifestation unique mêle exposition et festival, offrant un regard croisé sur les pratiques textiles et les savoir-faire d’exception en Inde et en France.
Ce qui se trame. Histoires tissées entre l’Inde et la France
Ce qui se trame. Histoires tissées entre l’Inde et la France est une exposition qui explore les liens créatifs entre l’Inde et la France à travers le prisme du textile. Elle met en scène la manière dont les cultures des deux pays se sont historiquement influencées et inspirées, et dont les dialogues qui se poursuivent de nos jours entre artistes et artisans.
Elle révèle de somptueux tissus, façonnés et ornés à la main, autant de savoir- faire qui sont le produit d’une transmission humaine, matérielle, visuelle et philosophique, à contre-courant de notre époque du tout-numérique.
Les œuvres présentées sont les témoins de près de quatre siècles d’échanges artistiques, depuis les tentes des empereurs moghols au XVII e siècle jusqu’aux défilés de haute couture de la saison 2025.
Issues de techniques variées, elles illustrent des formes innovantes de création dans les domaines de l’art, de la mode, du design et de l’architecture, preuves que les traditions artisanales indiennes et françaises ont su transformer les héritages du passé en occurrences vivantes et toujours d’actualité. Cette sélection d’œuvres reflète en effet les voix en constante évolution des artisans, artistes, designers et créateurs qui incarnent la communauté des professionnels du textile, à l’écoute des sensibilités esthétiques de leur temps.
Le visiteur découvre ces récits à travers 8 différentes sections, où dialoguent des œuvres rassemblées par une forte cohérence visuelle et technique mais aussi par des “fils” sémantiques plus surprenants. Une attention particulière est portée aux créations issues des résidences ¹Villa Swagatam – un programme d’échanges entre l’Inde et la France initié par l’Ambassade de France en Inde.
Cette démarche, comme d’autres dynamiques de création contemporaines, démontre à quel point le médium et le sujet du textile restent centraux dans les relations culturelles entre les deux pays. Véritable symbole et métaphore, le textile offre un langage durable pour interroger un passé commun et concevoir de nouveaux possibles.
Une exposition scénographiée par Christian Louboutin
Au coeur de cet événement, l’exposition – mise en scène par Christian Louboutin – célèbre la richesse des échanges culturels entre les deux pays à travers le prisme du textile.
Mayank Kaul, commissaire associé et expert renommé du textile indien, orchestre une sélection d’oeuvres emblématiques : créations contemporaines issues du programme de résidences Villa Swagatam – un programme d’échanges entre l’Inde et la France initié par l’Ambassade de France en Inde, pièces des collections des Manufactures nationales, mais aussi trésors issus de grandes institutions françaises et indiennes. Un dialogue sensible et inspiré entre les fils, les gestes, les territoires.
Les oeuvres présentées sont les témoins de près de quatre siècles d’échanges artistiques, depuis les tentes des empereurs moghols au XVIIe siècle jusqu’aux défilés de haute couture de la saison 2025.
Issues de techniques variées, elles illustrent des formes innovantes de création dans les domaines de l’art, de la mode, du design et de l’architecture, preuves que les traditions artisanales indiennes et françaises ont su transformer les héritages du passé en occurrences vivantes et toujours d’actualité.
Le festival
L’Institut français organise un festival de 4 jours : deux journées professionnelles dédiées à des séances de networking et à des tables-rondes et deux journées d’ouverture au public de programmation franco- indienne (ateliers de pratique, performances, signature de livre et conférences).
La première partie dédiée aux professionnels (sur invitation) les 4 et 5 décembre sera axée sur la mobilisation du réseau français, indien et international de l’artisanat, la promotion de la collaboration avec les artisans, ainsi que sur l’échange de bonnes pratiques.
Des experts issus du programme FOCUS, programme d’invitation de professionnels internationaux, dédié aux Métiers d’art et organisé en parallèle par l’Institut ainsi que des maîtres d’art japonais en lien avec la Villa Kujoyama, participeront au festival afin de mettre en place un réseau d’échange d’idées, d’outils et de projets.
Une programmation destinée au grand public les 6 et 7 décembre, comprenant des conférences, des ateliers avec des démonstrations en direct par des artisans ainsi que deux soirées de performances, offrira une approche pleinement expérientielle de l’artisanat.
Du 4 décembre au 7 décembre 2025, Lesage Intérieurs; maison résidente du 19M, participera à l’exposition Ce qui se trame.
Histoires tissées entre l’Inde et la France au Mobilier national avec un atelier de broderie participatif de quatre jours suivis de l’exposition de cette œuvre collective. Lieu emblématique de création et de transmission des savoir-faire, le19M incarne la continuité d’un engagement initié par la Maison CHANEL en faveur des Métiers d’art.
Parmi les 12 maison résidentes du 19M, Lesage Intérieurs, maison de broderie et de décoration textile, illustre la richesse et la diversité de ces savoir-faire. À l’occasion de l’exposition au Mobilier national, Lesage Intérieurs propose un projet inédit : la réalisation collective d’un Arbre de Vie Indigo brodé. Symbole universel de continuité et de connexion, ce motif sera interprété sur une toile de lin teintée à l’indigo, couleur emblématique des échanges entre l’Inde et l’Europe.
Les visiteurs, petits et grands, seront invités à découvrir et expérimenter les techniques de broderie lors d’un atelier participatif géant. Chacun pourra ainsi contribuer à une œuvre collective, célébrant le partage, la transmission et le dialogue entre savoir-faire indien et tradition française. Par ce projet, le19M affirme une nouvelle fois sa mission : faire rayonner les métiers d’art et témoigner de la vitalité d’une création collective, ancrée dans un héritage vivant et tournée vers l’avenir.
La Villa Swagatam
¹/La Villa Swagatam est un réseau de résidences entre la France et l’Asie du Sud, initié en 2023 par l’Institut français en Inde. Il permet pour une période de 1 à 3 mois à des créatifs de tous horizons de s’immerger dans des contextes de recherches et de production uniques. Avec une attention particulière portée aux domaines de la littérature et des métiers d’art, en à peine 2 ans, cette initiative a réussi à susciter un nouvel engouement pour des territoires et des savoir-faire inédits. Partenaire des Manufactures nationales – Sèvres & Mobilier national depuis 2024, il était naturel d’inclure les productions et contributions de certains des résidents à l’exposition et au festival. Dans le sillage des “passeurs” d’hier qui ont incarné la relation France-Inde à travers les arts, Villa Swagatam encourage le dialogue de demain.
Ce qui se trame. Histoires tissées entre l’Inde et la France
Du 4 décembre 2025 au 4 janvier 2026 au Mobilier national
A voir aussi sur artsixMic :
PHOTOCLIMAT : Dans l’oeil des photographes !
Lumière des Alpilles : Dédié à la télévision française !
King of Kings : À la poursuite d’Edward Jones
Audrey Ismaël : Prix Girls support Girls 2025 !
Le Jury du 78e Festival de Cannes !
Viola Davis, jurée du prix Lights on Women’s Worth
LIRE LOLITA À TÉHÉRAN : Le 26 mars au cinéma !
Vox Milo Festival : l’autre festival de Cannes
Elles sont là pour rester au Forum des images !
Les Deauville Green Awards 2025 !
From Ground Zero : Gaza raconté de l’intérieur !
Ukraine : Une jeunesse sacrifié !
USA – Billet Retour en Arizona : 4 ans de déni !
Hanna Assouline et Sonia Terrab : Résister pour la Paix
Vivre sous le seuil de pauvreté en 2024 !
Qu’est-ce que le tourisme durable ?
Le Gouvernement d’automne 2024 est arrivé !
La Mélenchonite aiguë a contaminé la gauche !
RSF lance sa nouvelle campagne !
Plus d’un million d’Afghanes privées d’école !
Aggravation alarmante de la crise du logement !
Hanouna joue à cache photo avec Bardella à Saint-Tropez !
Le Peuple a fait barrage au RN !
Le vote des Français le 30 juin ?
La France de la Haine contre notre France
La face cachée de Jordan Bardella !
Front commun contre l’extrême droite !
Shaka Ponk se manifeste contre la corrida !
Les femmes du cinéma pour un appel à la Paix et la Justice
Oleksandr Usyk soutient la reconstruction du secteur énergétique dévasté de l’Ukraine
