l’Hypothèse de la chute par la compagnie Le grand jeté !

La chute, ou la peur de la chute, la peur de la chute vers l’inconnu, la peur du vide sidéral, la gravité terrestre qui attire tous les corps venus d’ailleurs, venus d’en haut. Comment résister à la chute, à une potentialité phobique de la chute, tel est le propos de ce spectacle de danse qui s’intitule “l’Hypothèse de la chute“. La chute peut être aussi belle, haute en couleurs, pleine et entière, elle clôture un saut, une phrase, un spectacle, une envolée lyrique, une poésie, un vol en parachute. La chute permet l’espace d’un instant de se sentir léger. Mais pour chuter, il faut oser se dépasser, il faut du courage et de la volonté, pour pouvoir s’envoyer en l’air tout en retombant sur ses pieds. La chute peut être aussi une abstraction physique, une oeuvre littéraire, une échappée plasticienne, la chute tout un programme à vivre avec émotion.

Pourtant dans la danse, il est interdit de chuter, la chute étant considérée comme un échec. Scénarisée la chute, la rendre voluptueuse, intrigante, spectaculaire, c’est ce que Frédéric Cellé a réussi à faire dans cette chorégraphie. Donner de l’âme et du retentissement à ce phénomène somme tout banal, mais qui prend corps lorsque qu’on la danse. Monter sauter, remonter, ressauter, prendre de l’élan, et vivre l’instant présent, le corps peut maintenant s’exprimer, prendre de la hauteur et retomber magnifiquement dans une sarabande joyeuse, où tous les danseurs à tour de rôle se livrent totalement, complètement désinhibés par la réussite de tous ces sauts.

Toujours plus haut toujours plus loin, toujours plus fort! l’Hypothèse de la chute au fur et à mesure du spectacle, disparaît complètement, pour ne plus faire qu’une seule chute de corps, qui ne se distingue plus que par le talent de leurs acteurs, de ces beaux et jeunes danseurs.

L’esprit de groupe donne une belle image de l’humain, de l’envie d’être ensemble, de donner à leurs spectateurs d’être avec eux sur scène pour une grande farandole commune finissant en liesse sur un disco endiablé venu d’ailleurs. Bouger, tomber, danser, ils sont cinq d’abord à se mesurer, puis à se provoquer, pour finir tout en beauté cette chute imaginée par une troupe toute en finesse, toute en volupté. Une suspension dans le temps et dans l’espace à voir absolument.

Chorégraphe : Frédéric Cellé
Distribution : Justine Berthillot, Tatanka Gombaud, Maxime Herviou, Clément Le disquay, Aurélie Moulhade,
Création lumière et scénographie : Gilles Faure
Création son : Camille Rocailleux
Regard extérieur : Herman Diephuis

Spectacle à partir de 8 ans
Durée : 1 heure

Photo : Jean Marc Lebeaupin pour artsixMic